Posted by nathalie dassa On décembre - 30 - 2011Commentaires fermés
Le 15 avril 2012 à New York se déroulera la plus importante vente aux enchères de plus de 5000 objets récupérés dans l’épave du Titanic, à l’occasion des 100 ans de l’une des plus grandes catastrophes maritimes qui a fait plus de 1500 victimes à bord.
Une du New York Times datée du 16 avril 1912 avec le Titanic et son capitaine. Courtesy LiveAuctioneers.com, archive et Guernsey's.
RMS Titanic Inc., filiale de la société organisatrice d’expositions Premier Exhibitions, qui est l’unique détenteur des droits sur les objets, a décidé de confier l’organisation de cette vente historique à la maison d’enchères Guernsey’s Auctioneers à New York. L’événement aura lieu le 15 avril 2012, jour anniversaire du naufrage du célèbre paquebot réputé insubmersible le 15 avril 1912, fierté de la compagnie maritime White Star Line. Plus de 5000 objets ont été récupérés dans l’épave, qui gît à 3 843 mètres de profondeur après avoir heurté un iceberg au large de Terre-Neuve (Canada) lors de son voyage inaugural au départ de Southampton (Angleterre), au cours de 7 expéditions entre 1987 et 2004.
En 2007, Premier Exhibitions avait estimé la valeur de ces objets à 189M$. A ce jour, aucun prix n’a été fixé. Guernsey’s Auctionneers les proposera en un lot unique. « Nous espérons trouver un acheteur qui saura être le commissaire de la collection et du site du naufrage », a indiqué le président de RMS Titanic Christopher Davino dans un document boursier.
James Cameron sortira le 6 avril aux Etats-Unis et au Canada une version 3D de TITANIC, dont vous pouvez découvrir l’affiche et le trailer que nous avions relayé mi-novembre. Titanic, sorti en 1997, fut l’un des plus gros succès de l’histoire du cinéma avec un budget de 200 M$, 1,8 milliards de recettes mondiales et 11 Oscars, dont ceux du meilleur film et du meilleur réalisateur.
Posted by GGJ On décembre - 29 - 2011Commentaires fermés
La vente aux enchères organisée par la maison Profiles in History à Los Angeles et intitulée Icons of Hollywood s’est déroulée les 15, 16 et 17 décembre et proposait accessoires, photos, dessins, souvenirs divers des films ou artistes légendaires, dont la fameuse DeLorean de ‘Retour vers le futur 3′ et les costumes originaux portés par Steve McQueen dans ‘Le Mans’ et par Dark Vador dans ‘L’Empire contre attaque’ et ‘Le Retour du Jedi’.
Parmi les objets vendus lors de la vente aux enchères Icons of Hollywood de Profiles in History, l’une des trois rescapées des sept véhicules utilisés par Universal Studio pour la trilogie, la DeLorean DMC-12 du troisième volet de Retour vers le futur, a été vendue 440.000 $. Si le montant paraît élevé, le prix reste dans la fourchette des estimations entre 400.000 et 600.000 $. Par contre une pièce détachée du moteur de l’un des véhicules, retrouvée dans une boutique de surplus et estimée entre 800 et 1000 $, a été adjugée à 5.500 $. Le chapeau style ‘Clint Eastwood’ porté par Michael J. Fox dans le troisième opus et à l’intérieur duquel est écrit à la main Marty #1, été vendu 19.000 $. Il était estimé entre 6.000 et 8.000 $. Deux accessoires de Retour vers le futur 2 ont été également bien vendus. Le fameux Almanach des sports, évalué entre 2.000 et 3.000 $ est parti pour 9.000 $ et la planche Mattel sur laquelle Marty McFly fuit a été attribuée pour 22.500 $ (est. entre 6.000 et 8.000 $). Une partie des recettes sera versée à la fondation créée par Michael J.Fox – Fox Team – pour combattre et guérir la maladie de Parkinson.
D’autres accessoires ont également été proposés à la vente, dont la combinaison (blouson et pantalon) Gulf portée par Steve McQueen dans le film sur les courses automobiles Le Mans, qui a été vendue 800.000 $ avec une estimation initiale entre 200.000 et 300.000 $. Après le tournage du film, ce costume avait été donné au journal britannique The Observer comme prix d’un concours organisé en 1971, sur le thème Le Mans. C’est un jeune garçon de 12 ans qui fut l’heureux lauréat et cet objet a été vendu avec tous les justificatifs fournis par le vainqueur. A noter que la Porsche 911 S conduite par Steve McQueen dans ce même film avait été adjugée le 19 août 2011 pour un montant faramineux de 1.375.000$.
Par ailleurs, l’alliance en platine et diamant offerte par Joe DiMaggio à Marilyn Monroe est restée à un prix raisonnable puisqu’elle a été vendue 420.000 $. Elle était estimée entre 300.000 et 500.000 $. En revanche, le tableau peint par Earl Moran de Marilyn nue et les souliers rouges de Dorothy dans Le Magicien d’Oz n’ont pas été vendus.
Enfin trois personnages mythiques de la Guerre des Etoiles figuraient également dans cette vente. Une sculpture du robot doré C3PO en édition limitée de la collection Archives de Lucasfilm, estimée entre 10.000 et 12.000 $ a été vendue 20.000 $. Le costume original complet porté par Dark Vador dans L’Empire contre attaque et Le Retour du Jedi et, à partir duquel des copies ont été créées, est parti pour 120.000 $ (estimé entre 40.000 et 60.000 $). Le prototype de la marionnette Yoda, utilisé pour les répétitions dans L’Empire contre attaque et grâce auquel le personnage final a été conçu avec un corps et des mouvements réalistes, a été vendu 22.500 $ avec une estimation initiale entre 6.000 et 8.000$.
Posted by GGJ On décembre - 29 - 2011Commentaires fermés
La marque de luxe Louis Vuitton a porté plainte contre Warner Bros jeudi 22 décembre auprès de la cour fédérale de New York, au motif que l’un des sacs apparaissant dans ‘Very Bad Trip 2’ est une copie.
Selon le site paidcontent.org, Warner Bros, connu pour sa lutte contre le téléchargement, doit faire face aux accusations de la maroquinerie de luxe Louis Vuitton, pour avoir utilisé dans le second volet de Very Bad Trip de Todd Phillips un sac monogrammé LV qui serait en fait une contrefaçon. Dans la scène de l’aéroport, Alan interprété par Zach Galifianakis arrive avec un sac griffé et rouspète auprès de Stu (Ed Helms) qui jette le bagage à terre en disant : « Attention, c’est un… c’est un Louis Vuitton ». Or l’objet en question serait fabriqué par la société chinoise Diophy que Vuitton poursuit par ailleurs devant la Commission américaine du commerce international pour obtenir l’arrêt de ses activités illicites aux Etats-Unis. Vuitton réclame le retrait et la destruction des copies en circulation sur DVD ainsi que celle des documents de promotion où figure le sac, tant que la scène incriminée ne sera pas supprimée. La société demande également une participation sur les bénéficies du film et des dommages et intérêts.
Il s’agit de la seconde plainte déposée contre ce film, la première ayant été celle du tatoueur S. Victor Whitmill, qui avait poursuivi le studio pour avoir reproduit sans son autorisation le tatouage facial de Mike Tyson sur le personnage incarné par Ed Helms. Il arguait un non respect du copyright.
Extrait de la vidéo via TMZ de la scène avec le sac Vuitton
Posted by nathalie dassa On décembre - 29 - 2011Commentaires fermés
J.J. Abrams via sa société Bad Robot Interactive a développé l’application gratuite Action Movie FXexclusivement sur iPhone pour ajouter des effets spéciaux dans les vidéos de tous les détenteurs de l’appareil.
Grâce à la société Bad Robot interactive, vous pouvez vous-même produire dans vos vidéos prises avec votre iPhone des effets spéciaux dignes des blockbusters hollywoodiens… ou presque ! Selon The Hollywood Reporter, le petit génie J.J. Abrams – producteur de MISSION IMPOSSIBLE 4 (critique), créateur de Fringe et réalisateur de Star Trek entre autres - donne désormais la possibilité aux amateurs de films d’action d’intégrer des effets spéciaux comme au cinéma dans des vidéos enregistrées via leur IPhone. L’Application Action Movie FX possède déjà six effets spéciaux : crash d’hélicoptère, tornade, frappe aérienne, fusillade, attaque de missiles et crash de voiture. Les deux derniers effets, qui sont inspirés des scènes de MISSION IMPOSSIBLE 4, font partie du package gratuit de l’application que vous pouvez télécharger sur iTunes. Les autres effets nécessitent de passer par l’achat in-app. Pour l’utiliser, il suffit de sélectionner l’effet désiré et d’enregistrer au moins 5 secondes de vidéo. Il est conseiller de maintenir l’iPhone le plus stable possible et de centrer la vidéo sur une surface plane afin d’obtenir le meilleur résultat. Et votre vidéo toute simple se transforme aussitôt en une apparente superproduction hollywoodienne !
Découvrez l’application Action Movie FX à l’oeuvre dans ces vidéos d’amateurs
Posted by nathalie dassa On décembre - 29 - 2011Commentaires fermés
Millenium Films a livré une belle affiche rétro du thriller érotique The Paperboy, prochain long-métrage de Lee Daniels, réalisateur cité à l’Oscar pour Precious, avec Matthew McConaughey, John Cusack, Nicole Kidman et Zac Efron. The Paperboy est adapté du roman éponyme paru en 1995 de l’écrivain Peter Dexter, principalement connu pour son bestseller Deadwood qui a connu une version en série TV pour HBO sur trois saisons.
L’intrigue suit un journaliste (McConaughey) du Miami Times et son frère (Efron) qui enquêtent sur des évènements entourant un meurtre afin de disculper un homme peut-être innocent et condamné à mort (Cusack). La situation se complique lorsque le frère (Efron) tombe amoureux de la femme (Nicole Kidman) qui correspond avec ce condamné auquel elle porte des sentiments particuliers.
Pour mémoire, The Paperboy a connu certaines difficultés du point de vue du casting lors du tournage. Si Tobey Maguire, Bradley Cooper, Alex Pettyfer et Sofia Vergara étaient prévus, les plannings de chacun en ont décidé autrement pour accueillir respectivement John Cusack, Matthew McConaughey, Zac Efron et Nicole Kidman.
Aucune date de sortie n’est encore annoncée, mais la première bande annonce devrait bientôt apparaître sur la toile.
Posted by nathalie dassa On décembre - 28 - 2011Commentaires fermés
L’académie des Oscars a dévoilé dans son communiqué l’affiche de la 84e cérémonie des Oscars qui se déroulera le dimanche 26 février 2012 au Kodak Theatre à Hollywood, animée par l’acteur/humoriste Billy Crystal.
Copyright (c) 2011 Academy of Motion Picture Arts and Sciences ("A.M.P.A.S").
L’affiche met en lumière la statuette parmi des images mémorables connues de tous de huit longs-métrages : Autant en emporte le Vent (1939), Casablanca (1943), Géant (1956), La Mélodie du Bonheur (1965), Le Parrain (1972), Miss Daisy et son Chauffeur (1989), Forrest Gump (1994) et Gladiator (2000). Si l’on ne comprend pas particulièrement ces choix de films, tous ces classiques du cinéma ont remporté l’Oscar du meilleur film, hormis Géant récompensé de l’Oscar du meilleur réalisateur pour George Stevens.
Au travers de cette affiche et sa tagline Célébrer les films en chacun de nous (Celebrate the movies in all of us) conçues par le graphiste-designer Anthony Goldschmidt – qui a collaboré avec des cinéastes tels Ridley Scott, Sam Peckinpah, Tim Burton, Jerry Schatzberg, Mel Brooks ou encore George Miller – en collaboration avec Mark et Karen Crawford de l’agence de design Blood & Chocolate, l’Académie souhaite évoquer les liens affectifs que nous avons tous envers les films. « Qu’il s’agisse d’un premier rencard ou des vacances avec des amis ou en famille, les films font partie intégrante de notre mémoire », a déclaré le président de l’Académie Tom Sherak. « Les Oscars n’honorent pas seulement l’excellence de ces films, mais célèbrent également ce qu’ils signifient pour nous en tant que culture et individuellement. »
Les nominations officielles seront révélées le mardi 24 janvier 2012 à 5h30 du matin heure locale au Samuel Goldwyn Theater. La 84e cérémonie, animée par Billy Crystal, se déroulera le dimanche 26 février 2012 au Kodak Theatre à Hollywood et sera retransmise en direct par le réseau de télévision ABC dans plus de 225 pays dans le monde.
Posted by nathalie dassa On décembre - 27 - 2011Commentaires fermés
Le troisième long-métrage réalisé par Ben Affleck se dévoile dans une première photo montrant l’acteur/réalisateur dans le rôle de Tony Mendez, un expert de la CIAen exfiltration d’otages, à la tête de l’équipe qui a permis de sauver six diplomates piégés à Téhéran pendant la révolution islamique en novembre 1979.
Après Gone baby Gone et The Town, Ben Affleck repasse derrière la caméra avec ARGO qui fait sans aucun doute partie des films très attendus de 2012. S’il a enchaîné une série de flops en tant qu’acteur, il est parvenu à redorer son blason et surtout à trouver sa véritable vocation en tant que réalisateur. Plus que prometteur, ce thriller politique plongé dans les années 70 relatera l’histoire vraie de l’opération secrète conjointe de la CIA et du gouvernement canadien aidés par Hollywood pour mettre au point un stratagème en vue de sortir les six otages clandestinement de Téhéran en les faisant passer pour une équipe hollywoodienne en repérages en Iran pour un film de science-fiction. Au départ, une soixantaine de diplomates américains avaient été piégés dans l’ambassade américaine pendant 444 jours. Six ont pu s’échapper et se cacher dans l’ambassade canadienne où ils ont passé les 84 prochains jours comme faux invités de l’ambassadeur Ken Taylor pendant que l’opération appelée Argo s’organisait.
Posted by GGJ On décembre - 26 - 2011Commentaires fermés
La liquidation jeudi 15 décembre 2011 du groupe de postproduction Quinta Industries menace l’ensemble du cinéma français et, Thierry de Segonzac – Président de la Fédération des Industries du Cinéma – en a appelé au Chef de l’Etat sur une situation qui risque d’avoir des « conséquences économiques et culturelles irréversibles ».
Tarak Ben Ammar, patron de Quinta Industries
Le groupe de postproduction Quinta Industries, détenu à 83% par l’homme d’affaires franco-tunisien Tarak Ben Ammar et 17% par Technicolor, a été placé en liquidation judiciaire par le tribunal de commerce de Nanterre le 15 décembre 2011, ce qui a pour conséquences de supprimer près de 200 emplois en région parisienne, de liquider les autres sociétés du groupe telles Duran Duboi (effets spéciaux et visuels), Scanlab (laboratoire vidéo et numérique), Auditorium SIS et de menacer un nombre de films en cours de montage revu à la hausse. En effet la FICAM avait identifié initialement 36 films en danger, qui avaient été réduits à 32 suite à des accords intervenus entre la direction et les Laboratoires LTC, mais le CNC dans son communiqué de presse faisant suite à la réunion qu’il avait organisée jeudi 22 décembre avec l’ensemble des professionnels du cinéma, évoque 61 films sur la sellette. « Le CNC a attiré l’attention du liquidateur sur la nécessité de traiter les films par degré d’urgence en fonction de leur date prévisionnelle de sortie en salle. Sur les 61 films concernés, 16 ont une sortie prévue d’ici la fin janvier 2012. Six d’entre eux ont d’ores et déjà vu leur situation réglée positivement».
Mais selon Les Echos, des productions telles La vérité si je mens 3, Star des années 80 ou Les Infidèles n’ont aucune assurance d’être en salles dans les délais prévus. La sortie du film Les Seigneurs a été repousséesur décision du réalisateur Olivier Dahan, du producteur Isaac Sharry et du distributeur Warner Bros France au 26 septembre 2012 au lieu du 11 avril. Pour Astérix et Obélix au service de sa Majesté des solutions sont à l’étude chez les producteurs dont « la reprise de l’ensemble des effets spéciaux par des sociétés tierces. Cette reprise va s’accompagner de surcoûts importants, que nous n’avions évidemment pas prévus, mais qui sont gérables dans le cadre d’une production comme Astérix ».
Dans le blog des LTCnautes, un article de l’Ecran Total pointe ‘La Mécanique du coeur, première victime de Duran’. Ce projet d’animation 3D et relief de Mathias Malzieu (chanteur de Dionysos) et Stéphane Berla produit par EuropaCorp, pourrait ne jamais voir le jour. Il apparaît qu’outre la liquidation, les tarifs très bas pratiqués au sein de Quinta et dans ce cas précis par Duran et « induisant du travail à perte », avaient déjà placé ce long métrage dans de sérieuses difficultés depuis mai 2011. Quinta Industries était en effet un acteur important du PAF auquel nombre de producteurs confiaient la postproduction des films (montage, effets, sous-titrages, amélioration son et image…), d’où les préjudices financiers colossaux occasionnés.
Le CNC dans son communiqué attire également l’attention sur la casse sociale. Au cours de la réunion, le directeur financier de Quinta Industries rappelle qu’un protocole d’accord a été signé le 19 décembre avec le comité d’entreprise, les organisations syndicales et les salariés des laboratoires LTC. Dans le cadre de la liquidation chacun des 115 salariés percevra 9.000 €, MAIS en échange ils s’engagent à ne pas poursuivre le groupe et son actionnaire. Par ailleurs une réunion sera organisée le 6 janvier prochain pour mettre en place des mesures d’accompagnement destinées au personnel licencié. LTC, ScanLab, SIS liquidées ne peuvent poursuivre leur activité que jusqu’à la mi-janvier. Il n’y a pour le moment pas de repreneur pour Duran et Duran Duboi dont l’activité va jusqu’à la fin du mois de janvier.
Selon Thierry de Segonzac – Président de la Fédération des Industries du Cinéma, de l’Audiovisuel et du Multimédia (FICAM) -, la mise en place du plan de numérisation des salles de cinéma par le CNC (58% des salles à fin septembre et 100% d’ici un an) a eu pour effet l’arrêt immédiat des tirages des copies argentiques. Résultat : les laboratoires photochimiques qui fournissaient les copies, ont vu leur activité baisser de 80%, engendrant un impact sur les filiales du groupe qui traitaient les finitions de films numériques. Mais la CST (Commission Supérieure Technique de l’Image et du Son) conteste le fait de mettre en cause uniquement cette mutation numérique. Cette association pointe aussi « une gestion désastreuse » car le groupe traitait « au bas mot 30% des films produits annuellement en France » et ne souffrait donc pas du manque d’activités. La CST met également en cause la « responsabilité des producteurs qui, s’ils sont aujourd’hui victimes, auraient dû être conscients du caractère douteux des prestations proposées au quart des prix pratiqués sur le marché ».
Les Seigneurs d'Olivier Dahan
Thierry de Segonzac, qui a adressé une lettre au Président de la République, annonce une situation qui risque d’avoir des « conséquences économiques et culturelles irréversibles » et ajoute que « les entreprises étant mises en liquidation, il va de soi que les créanciers vont récupérer l’ensemble des éléments. Toutes saisies et déplacements des serveurs informatiques entraîneraient la perte irrévocable des éléments » pour une valeur de « près de 400 à 450M€ ‘de valeur de production’ en cours de traitement soit 25% de l’investissement annuel du cinéma français ». Cette question du devenir des stocks de films des laboratoires LTC figure également dans le communiqué de presse : « Il est essentiel de garantir une conservation pérenne de ces films qui font partie de l’inventaire du patrimoine national, et de permettre aux ayants droit d’accéder dans les meilleures conditions à leurs films. Au cours de cette réunion, deux entreprises répondant aux exigences du CNC ont manifesté en présence du liquidateur leur intention de déposer une offre de reprise auprès du Juge, dès la semaine prochaine ».
Liste non exhaustive des films concernés
La Vérité si je mens 3 de Thomas Gilou
Stars des années 80 de Frédéric Forestier
Renoir de Gilles Bourdos
LES INFIDÈLES de Gilles Lellouche, Jean Dujardin & Co
Posted by nathalie dassa On décembre - 26 - 2011Commentaires fermés
Voici la première photo officielle de la comédie dramatique Magic Mike, prochain long-métrage de Steven Soderbergh sur un scénario de Reid Carolin, qui suit une histoire d’amitié dans le milieu du strip-tease masculin, inspirée de la propre expérience de Channing Tatum (prochainement dans G.I JOE 2) lorsqu’il avait 19 ans. A ses côtés, on retrouvera Alex Pettyfer (Numéro Quatre), Mathew McConaughey (La Défense Lincoln), Matt Bomer (Time Out), Joe Manganiello (True Blood), Olivia Munn, Riley Keough, Cody Horn, et Adam Rodriguez. Magic Mike est prévu sur les écrans américains le 29 juin 2012, produit par Nick Wechsler, Gregory Jacobs, Channing Tatum, Reid Carolin. Si aucune date n’est encore annoncée en France, le film sera distribué par ARP Sélection.
Synopsis : Magic Mike (Channing Tatum) sert de sherpa dans le métier à un jeune « danseur » (Alex Pettyfer), au cours d’un été de fêtes (et de femmes) tendance Strip, Sex and Sun.
Posted by nathalie dassa On décembre - 25 - 2011Commentaires fermés
Avec la collaboration de T Bone Burnett, Win Butler et Régine Chassagne du groupe rock indépendant Arcade Fire contribueront à l’album d’accompagnement prévu pour ‘The Hunger Games’ aux côtés de Taylor Swift, The Civil Wars et The Decemberists…
Selon THR, Lionsgate et Universal Republic Records préparent un album qui accompagnera la bande originale de THE HUNGER GAMES composée par James Newton Howard, qui a dû remplacer début décembre Danny Elfman pour cause de planning trop chargé. Arcade Fire, Taylor Swift, The Civil Wars et The Decemberists ont travaillé avec T Bone Burnett pour écrire des chansons originales basées sur des thèmes du film, adapté du bestseller de Suzanne Collins. Cet album d’accompagnement sera produit par T Bone Burnett, qui remporta l’Oscar en 2009 et le Grammy en 2011 pour la chanson originale The Weary Kind de Crazy Heart avec Jeff Bridges, et inaugurera le Sundance London avec Robert Redford en avril 2012.
Win Butler et Régine Chassagne d'Arcade Fire
On pourra donc découvrir une chanson originale Horn Of Plenty d’Arcade Fire – lauréat du meilleur album de l’année pour The Suburbs aux Grammy 2011 -, une autre intitulée One Engine de The Decemberists et un premier single Safe and Soundsigné par Taylor Swift et The Civil Wars, qui figure parmi les 10 meilleures chansons depuis son lancement vendredi 23 décembre sur iTunes. Cet album sera vendu séparément de la bande originale de James Newton Howard et disponible avant la sortie du film aux Etats-Unis le 23 mars.
Notons qu’on vous rapportait fin août que Jennifer Lawrence (l’héroïne Katniss Everdeen) avait également enregistré en studio la Berceuse de Rue pour la bande originale.
THE HUNGER GAMES de Gary Ross sortira en France le 21 mars, distribué par Metropolitan FilmExport, avec Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson et Liam Hemsworth, Woody Harrelson, Elizabeth Banks, Stanley Tucci, Donald Sutherland, Wes Bentley, Toby Jones, Lenny Kravitz et bien d’autres…
Synopsis : Dans un proche futur, les États-Unis sont devenus un gouvernement fédéral dystopique dans lequel chaque district doit envoyer un garçon et une fille combattre lors d’un événement annuel télévisé, « The Hunger games », dont la seule issue est : tuer ou être tué. Lorsque la petite sœur de Katniss est tirée au sort pour y participer, Kat décide de prendre sa place
Posted by nathalie dassa On décembre - 25 - 2011Commentaires fermés
Dan Aykroyd rejoint Will Ferrell et Zach Galifianakis pour la comédie politique ‘Dog Fight’ de Jay Roach.
Le réalisateur de la trilogie Austin Powers et des deux volets Mon beau-père et moi serait en train de réunir plusieurs générations d’acteurs/humoristes issus de Saturday Night Live pour son prochain long-métrage. Selon Collider (via Moviehole), l’acteur, producteur et scénariste canadien Dan Aykroyd, vétéran du show le plus populaire aux Etats-Unis, vient de signer pour un rôle dans la satire politique Dog Fight et rejoint Will Ferrell et Zach Galifianakis. Si l’on ne connaît pas encore son rôle précis, sa présence marquerait son retour au cinéma depuis Quand Chuck rencontre Larry en 2007 qui fut sa dernière plus grande apparition, bien qu’il s’accroche au projet de Ghosbusters 3 en préproduction, avec Harold Ramis et Bill Murray. Notons que Dan Aykroyd a déjà fait équipe avec Will Ferrell dans un sketche politique sur Funny or Die. Les deux autres talents du SNL, qui seront donc les personnages principaux, interpréteront deux opposants politiques briguant un siège au Congrès lors d’une élection dans une petite circonscription en Caroline du Nord avec l’objectif d’atteindre la Maison Blanche. A leurs côtés, on retrouvera également au casting Jason Sudeikis (également membre du SNL), John Lithgow, Dylan McDermott, Brian Cox, Josh Lawson, Jim Parsons, Gary Grubbs ou encore PJ Byrne.
Dog Fight, produit par Jay Roach, Will Ferrell, Zach Galifianakis et Adam McKay sur un scénario de Chris Henchy et Shawn Harwell, est actuellement en tournage à la Nouvelle Orléans pour une sortie programmée en salles américaines le 10 août 2012, distribué par Warner Bros. Un excellent parallèle avec les présidentielles américaines de 2012 dont l’élection aura lieu en novembre.
Posted by nathalie dassa On décembre - 25 - 2011Commentaires fermés
Un trailer japonais de JOHN CARTER d’Andrew Stanton, oscarisé pour WALL-E, a fait son apparition sur la toile (via Deadline) et révèle – par rapport à la première bande annonce diffusée par Disney - un peu plus d’informations sur l’histoire et le personnage créés par l’écrivain américain - et créateur de Tarzan - Edgar Rice Burroughs, apparus pour la première fois en 1912. Comme décrit dans le synopsis, les images plongent ici l’action en 1881 et présentent le personnage-titre (Taylor Kitsch) d’abord en officier sudiste disparu durant la guerre de Sécession avant d’être transporté inexplicablement sur une lointaine et mystérieuse planète Mars appelé Barsoom. John Carter sera entraîné dans une guerre globale et découvrira que la survie de la planète et de ses habitants est entre ses mains.
JOHN CARTER est programmé sur les écrans français le 7 mars 2012, distribué par les Studios Disney.
Posted by GGJ On décembre - 24 - 2011Commentaires fermés
Le 19e festival du film fantastique de Gérardmer (Vosges) se déroulera du mercredi 25 au dimanche 29 janvier 2012, avec en ouverture ‘Twixt’ de Francis Ford Coppola et Enki Bilal comme président du jury.
Après des rumeurs inquiétantes d’annulation liée un manque à gagner de 77.000 € et une intervention du ministère de la Culture, le festival du film fantastique de Gérardmer aura finalement bien lieu du 25 au 29 janvier 2012. Le talentueux Enki Bilal, dessinateur, auteur, scénariste et réalisateur (Bunker Palace Hôtel, Tykho Moon et Immortel AD VITAM) sera le Président du jury des longs métrages et succèdera à Dario Argento. Il sera entouré de Vincent Desagnat (Les Dents de la Nuit), Dominique Pinon (Alien la Résurrection), Tomer Sisley (Largo Winch), Jalil Lespert (Des vents contraires), Agnès Merlet (Hideaways), Tonie Marshall (Vénus Beauté) et Joann Sfar (Gainsbourg, vie héroïque, LE CHAT DU RABBIN – critique).
Le festival ouvrira l’évènement cette année avec le thriller d’époque horrifique de Francis Ford Coppola TWIXT, une production Zoetrope dont la sortie en France est programmée pour 11 avril prochain distribué par Pathé et, qui réunira Val Kilmer, Bruce Dern, Ben Chaplin et Elle Fanning. L’histoire suivra un écrivain au succès déclinant qui arrive dans une petite ville à l’occasion d’une tournée de promotion. Il découvre qu’un meurtre mystérieux impliquant une jeune fille s’est produit. Une nuit, en rêve, un fantôme nommé V lui raconte une étrange histoire, qui pourrait avoir un rapport avec le meurtre. Il sera surpris d’apprendre que certaines des réponses à ses questions se trouvent dans sa propre vie…
Un hommage sera rendu au comédien américain Ron Perlman (DRIVE – critique), Sons of Anarchy), acteur de cinéma, de théâtre et TV. Jean-Jacques Annaud, qui l’a révélé dans Laguerre du feu et avec lequel il a également tourné Le nom de la rose et Stalingrad, lui remettra un trophée. Ron Perlman a également collaboré à plusieurs reprises avec un autre réalisateur français Jean-Pierre Jeunet dans La cité des enfants perdus et Alien la Résurrection avec dans la distribution le comédien français Dominique Pinon, membre du jury. Sa filmographie révèle également entre autres plusieurs collaborations avec Guillermo del Toro tels Cronos, Blade 2 et les deux volets d’Hellboy.
Le communiqué du site officiel annonce la suppression de la section ‘Inédits Vidéo’, devenue obsolète et la création de celle EXTREME « qui vient appuyer et défendre les couleurs d’un cinéma fantastique qui défie les limites du genre pour le plus grand plaisir de chacun. Cette section vient célébrer une des facettes de ce genre. Le talent et l’art y riment avec monstruosité, excès, effroi… pour un public avisé ».
Posted by nathalie dassa On décembre - 23 - 2011Commentaires fermés
L’Académie des Oscars a communiqué les 97 scores admissibles dans la catégorie musique originale. Parmi la liste d’une sélection riche, on retrouve le magnifique travail du compositeur français Ludovic Bource pour THE ARTIST (lire notre critique), mais également celui d’Alexandre Desplat pour Extrêmement fort et incroyablement près, Harry Potter et les Reliques de la Mort – partie 2 et Les marches du Pouvoir. Thomas Newman est cité 4 fois pour L’Agence (The Adjusment Bureau), LA COULEUR DES SENTIMENTS (critique), L’Affaire Rachel Singer (The Debt) et THE IRON LADY, tout comme Michael Giacchino pour CARS 2 (critique), MISSION IMPOSSIBLE 4 (critique), SUPER 8 (critique) et Monte Carlo. Danny Elfman est nommé 2 fois pour Real Steel et Restless, John Williams pour LES AVENTURES DE TINTIN (critique), Henry Jackman pour X-MEN : LE COMMENCEMENT et Winnie l’Ourson, et enfin Patrice Doyle pour LA PLANÈTE DES SINGES : LES ORIGINES (critique), Harry Escott pour SHAME (critique) et Trent Reznor et Atticus Ross pour MILLÉNIUM LES HOMMES QUI N’AIMAIENT PAS LES FEMMES. Curieusement, DRIVE (critique) n’y figure pas car Cliff Martinez est cité uniquement pour le score de Contagion.
Seuls 5 seront retenus lors des révélations des nominations officielles le mardi 24 janvier 2012 à 5h30 du matin heure locale au Samuel Goldwyn Theater. La 84e cérémonie, animée Billy Crystal, se déroulera le dimanche 26 février 2012 au Kodak Theatre à Hollywood et sera retransmise en direct par le réseau de télévision ABC dans plus de 225 pays dans le monde.
The Adjustment Bureau – Thomas Newman, composer
The Adventures of Tintin – John Williams, composer
African Cats (Félins) – Nicholas Hooper, composer
Albert Nobbs – Brian Byrne, composer
Alvin and the Chipmunks : Chipwrecked – Mark Mothersbaugh, composer
Anonymous – Thomas Wander and Harald Kloser, composers
Another Earth – Phil Mossman and Will Bates, composers
Answers to Nothing – Craig Richey, composer
Arthur Christmas – Harry Gregson-Williams, composer
The Artist – Ludovic Bource, composer
@urFRENZ – Lisbeth Scott, composer
Atlas Shrugged Part 1 – Elia Cmiral, composer
Battle: Los Angeles – Brian Tyler, composer
Beastly – Marcelo Zarvos, composer
The Big Year – Theodore Shapiro, composer
Captain America: The First Avenger – Alan Silvestri, composer
Cars 2 – Michael Giacchino, composer
Cedar Rapids – Christophe Beck, composer
Conan the Barbarian – Tyler Bates, composer
The Conspirator – Mark Isham, composer
Contagion – Cliff Martinez, composer
Coriolanus – Ilan Eshkeri, composer
DAM999 – Ousepachan, composer
The Darkest Hour – Tyler Bates, composer
The Debt – Thomas Newman, composer
Dolphin Tale – Mark Isham, composer
Don’t Be Afraid of the Dark – Marco Beltrami and Buck Sanders, composers
Dream House – John Debney, composer
The Eagle – Atli Orvarsson, composer
Extremely Loud & Incredibly Close – Alexandre Desplat, composer
Fast Five – Brian Tyler, composer
The First Grader – Alex Heffes, composer
The Flowers of War – Qigang Chen, composer
The Girl with the Dragon Tattoo – Trent Reznor and Atticus Ross, composers
The Greatest Miracle – Mark McKenzie, composer
Green Lantern – James Newton Howard, composer
Hanna – Tom Rowlands, composer
Happy Feet 2 – John Powell, composer
Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2 – Alexandre Desplat, composer
The Help – Thomas Newman, composer
Hop – Christopher Lennertz, composer
Hugo – Howard Shore, composer
I Don’t Know How She Does It – Aaron Zigman, composer
The Ides of March – Alexandre Desplat, composer
Immortals – Trevor Morris, composer
In Search of God – Rupam Sarmah, composer
In the Land of Blood and Honey – Gabriel Yared, composer
In Time – Craig Armstrong, composer
Insidious – Joseph Bishara, composer
The Iron Lady – Thomas Newman, composer
J. Edgar – Clint Eastwood, composer
Jane Eyre – Dario Marianelli, composer
The Lady – Eric Serra, composer
Like Crazy – Dustin O’Halloran, composer
Margaret – Nico Muhly, composer
Mission: Impossible – Ghost Protocol – Michael Giacchino, composer
Mr. Popper’s Penguins – Rolfe Kent, composer
Moneyball – Mychael Danna, composer
Monte Carlo – Michael Giacchino, composer
New Year’s Eve – John Debney, composer
Norman – Andrew Bird, composer
One Day – Rachel Portman, composer
Puss in Boots – Henry Jackman, composer
Rampart – Dickon Hinchliffe, composer
Real Steel – Danny Elfman, composer
Rebirth – Philip Glass, composer
Red Riding Hood – Alex Heffes and Brian Reitzell, composers
Restless – Danny Elfman, composer
Rio – John Powell, composer
Rise of the Planet of the Apes – Patrick Doyle, composer
The Rite – Alex Heffes, composer
The Rum Diary – Christopher Young, composer
Sanctum – David Hirschfelder, composer
Sarah’s Key – Max Richter, composer
Senna – Antonio Pinto, composer
Shame – Harry Escott, composer
The Skin I Live In – Alberto Iglesias, composer
The Smurfs – Heitor Pereira, composer
Snow Flower and the Secret Fan – Rachel Portman, composer
Super 8 – Michael Giacchino, composer
Take Shelter – David Wingo, composer
The Thing – Marco Beltrami, composer
Thor – Patrick Doyle, composer
Tinker Tailor Soldier Spy – Alberto Iglesias, composer
Tower Heist – Christophe Beck, composer
W.E. – Abel Korzeniowski, composer
War Horse – John Williams, composer
Warrior – Mark Isham, composer
Water for Elephants – James Newton Howard, composer
The Way – Tyler Bates, composer
We Bought a Zoo – Jon Thor Birgisson, composer
We Need to Talk about Kevin – Jonny Greenwood, composer
Posted by nathalie dassa On décembre - 23 - 2011Commentaires fermés
Mikael Blomkvist, brillant journaliste d’investigation, est engagé par un des plus puissants industriels de Suède, Henrik Vanger, pour enquêter sur la disparition de sa nièce, Harriet, survenue des années auparavant. Vanger est convaincu qu’elle a été assassinée par un membre de sa propre famille. Lisbeth Salander, jeune femme rebelle mais enquêtrice exceptionnelle, est chargée de se renseigner sur Blomkvist, ce qui va finalement la conduire à travailler avec lui. Entre la jeune femme perturbée qui se méfie de tout le monde et le journaliste tenace, un lien de confiance fragile va se nouer tandis qu’ils suivent la piste de plusieurs meurtres. Ils se retrouvent bientôt plongés au cœur des secrets et des haines familiales, des scandales financiers et des crimes les plus barbares…
♥♥♥♥♥
Trois ans après l’adaptation cinématographique suédo-danoise par Niels Arden Oplev, du premier roman de la trilogie Millenium au succès international de Stieg Larsson, décédé d’un arrêt cardiaque en 2004, Hollywood propose évidemment sa version américaine, avec aux commandes l’un des meilleurs réalisateurs actuels, David Fincher. Avec à son actif 8 longs-métrages sur près de 20 ans de carrière, le cinéaste américain réaffirme ici son savoir-faire pour imposer son univers visuel et plonger le public dans l’abîme glacé du récit suédois. De Zodiac à THE SOCIAL NETWORK (lire notre critique), Millenium les hommes qui n’aimaient pas les femmes en est la résultantetant sur le fond que sur la forme. Si Fincher tend vers une mise en scène au style épuré à la manière de son dernier long-métrage sur un phénomène culturel, avec une photographie âpre et sophistiquée presque souveraine de la Suède froide et enneigée, on retrouve également le potentiel du processus d’enquête de Zodiac. Le choix de cette adaptation n’est pas non plus tout à fait anodin compte tenu des différents thèmes soulevés proches des obsessions de Fincher dans sa filmographie : dénonciation des travers de la société (politique et financière), paranoïa, marginalité de l’individu, difficulté d’insertion, recherche de la vérité, culture geek et violences morales, physiques et sexuelles. Car il est question ici d’un thriller complexe qui stigmatise toute la barbarie des hommes envers les femmes issue de la misogynie, de l’extrémisme, du fascisme et du néonazisme.
Daniel Craig et Christopher Plummer - Millenium de Fincher
Le cinéaste démarre assez fort avec un générique d’ouverture clipesque, très esthétique et totalement organique, déconnecté du reste et dans lequel il capte les corps de Daniel Craig et Rooney Mara éclaboussés par un liquide noir opaque au rythme de la reprise magistrale d’Immigrant Song de Led Zeppelin par Trent Reznor, Atticus Ross et Karen O. Toutefois, si cette nouvelle adaptation a une durée similaire de 2h30 à celle suédoise, le traitement de l’enquête et de l’histoire entre meurtres, sadisme, corruption et secrets de famille est cependant mieux élaboré dans le scénario de Steven Zaillian. Le scénariste de La Liste de Schindler, d’American Gangster et du Stratège expose plus fortement la relation entre les deux protagonistes, Mikael Blomkvist et Lisbeth Salander, leur conférant ici plus d’empathie et un véritable background. L’interprétation de Daniel Craig, en éditeur du Magazine Millenium et journaliste d’investigation tombé en disgrâce après avoir été accusé de diffamation envers un homme d’affaires puissant Hans-Erik Wennerström, surpasse largement celle de Michael Niqvist – actuellement à l’affiche de MISSION IMPOSSIBLE 4 (lire notre critique) – par son charisme, sa profondeur et sa crédibilité. A contrario du film d’Oplev, Zaillian affiche ici la relation intime entre Blomkvist et sa coéditrice (Robin Wright) au moment où il est recruté par Henrik Vanger, l’un des plus puissants industriels de la Suède (Christopher Plummer), pour découvrir la vérité sur la disparition mystérieuse de sa nièce quarante ans auparavant.
Rooney Mara - Millenium de Fincher
De son côté Rooney Mara, qui fait un pas gigantesque depuis The Social Network, endosse non seulement le rôle le plus important dans l’intrigue mais aussi celui de l’un des personnages féminins contemporains les plus forts et les mieux construits de ces dernières années. Si elle souffre un tant soit peu de la comparaison avec Noomi Rapace – plus froide, plus masculine et plus radicale -, elle dégage un certain potentiel dramatique et parvient à faire valoir ici toutes les nuances de la personnalité de cette hackeuse de 23 ans surdouée et pupille de l’état, véritable trublion de la société. Avec un corps frêle couvert de piercings et de tatouages, néanmoins plus séduisant que celui de sa consœur suédoise, dans un look vestimentaire qui oscille entre gothique et punk avec son admirable tshirt fuck you, you fucking fuck, l’actrice joue constamment en demi-teinte entre sa fragilité et ses blessures intérieures, son côté autiste et renfermé, son comportement violent et son sentiment d’équité liés à ses facultés intellectuelles, son unique force pour se venger d’un système qui la juge inapte à se prendre en charge seule. Si à l’opposé d’Oplev, Fincher ne renchérit pas les effets sordides de la scène du viol avec son nouveau tuteur légal, ici plus avenant et sournois mais tout aussi abject, elle n’en reste pas moins insoutenable, et la vengeance de Lisbeth tout aussi délictueuse.
Rooney Mara et Daniel Craig - Millenium de Fincher
Bien que son travail avec une firme de sécurité pour laquelle elle pirate des systèmes informatiques l’entraîne à faire équipe avec Blomkvist, la relation entre ces deux outsiders, plongés au cœur de cette île privée et contrôlée par cette famille de haut rang suédoise, devient plus attachante et plus vraisemblable ici. Zaillian et Fincher présentent également de manière mieux développée les différents personnages de la famille Vanger qui regorge d’anciens nazis, d’exilés et de pervers violents et dont l’un des membres est incarné par Stellan Skarsgård, frère de la disparue, qui vit en haut de la colline dans une maison de verre, symbole de la transparence. Fincher parvient également à rendre plus intense la séquence de la rencontre redoutée par Blomkvist avec le dernier nazi encore vivant de la famille en l’abordant avec un certain recul teinté d’un humour froid et subtile. Si toute la partie investigation s’apparente à celle de Zodiac avecBlomkvist et Salander plongés dans les dossiers d’archivesà la recherche de la vérité d’un passécrasseux, la séquence de la reconstitution des images de la parade dans un puzzle photographique numérisé est toutefois moins captivante que celle d’Oplev qui accentuait la tension dans un jeu de montage habile avec de vrais clichés altérés. A l’arrivée, si la machine hollywoodienne emporte avec elle l’atmosphère crade et sordide bien installée dans la version suédoise, Fincher s’en sort bien grâce à son traitement narratif intelligent qui génère une tension palpable permanente avec des personnages mieux développés et une bande son prenante qui se fond avec l’histoire, mais dont le style reste néanmoins proche de The Social Network pour lequel le duo Trent Reznor et Atticus Ross remporta l’Oscar.
MILLENIUM LES HOMMES QUI N’AIMAIENT PAS LES FEMMES (The Girl With The Dragon Tattoo) de David Fincher en salles le 18 janvier, avec Daniel Craig, Rooney Mara, Christopher Plummer, Stellan Skarsgard, Robin Wright, Steven Berkoff, Yorick Van Wageninge, Joely Richardson. Scénario : Steven Zaillian d’après l’oeuvre Stieg Larsson. Producteur : Scott Rudin, Cean Chaffin, Soren Staermose, Ole Sondberg. Photographie : Jeff Cronenweth. Décors : Donald Graham. Montage : Kirk Baxter, Angus Wall. Costumes : Trish Summerville. Musique : Trent Reznor et Atticus Ross. Distribution : Sony Pictures Releasing. Durée : 2h38.
Posted by nathalie dassa On décembre - 22 - 2011Commentaires fermés
Après trois vidéos teasers successives diffusées en début de semaine – que vous pouvez (re)découvrir ci-dessous – et une photo inédite de Michael Fassbender dans le rôle de l’androïde muni de sa lampe torche dévoilée hier par Empire, voici enfin le premier teaser/trailer officiel de PROMETHEUS, le blockbuster de science-fiction le plus attendu et le plus secret de l’année 2012, qui vient de se poser sur la toile en effervescence. Si l’on attendait plus volontiers un premier trailer d’un peu plus de 2 minutes, ces premières images marquent vraisemblablement les liens avec Alien et son atmosphère particulièrement oppressante au rythme d’une bande son perçante presque hitchcockienne sur une accroche Ils étaient venus chercher nos origines et ce qu’ils ont trouvé pourrait être notre fin. On apprécie également l’apparition lente des lettres du titre Prometheus à la manière du premier opus. Dans ce teaser d’une minute, Ridley Scott marque son retour dans le genre qu’il a lui-même redéfini en 1979 et renvoie à toute l’ambiance cauchemardesque qui entourait sa tagline cultissime de l’époque Dans l’espace, personne ne vous entendra crier, au travers des personnages terrorisés qui courent, des cris d’alerte, des couloirs froids et sombres, du planétoïde et de l’épave, le tout dans un montage de scènes qui prend déjà aux tripes !
Prometheus suivra une équipe de scientifiques et d’explorateurs dans un voyage qui mettra à l’épreuve leurs limites physiques et mentales et les mènera dans un monde lointain, où ils découvriront les réponses à nos plus profondes questions, mais aussi à l’ultime mystère de la vie.
Avec au casting Charlize Theron, Noomi Rapace, Michael Fassbender, Idris Elba ou encore Guy Pearce, PROMETHEUS filmé en 3D est programmé sur nos écrans le 30 mai 2012 et une semaine plus tard le 8 juin en salles américaines.
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Retrouvez les vidéos teasers révélées en ce début de semaine.
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