L’actrice et chanteuse afro-américaine incarne la Queen of Soul dans un premier teaser lumineux.       Quel rôle plus prestigieux pour une chanteuse que celui d’Aretha Franklin, légende du Rythm and Blues, du Gospel, de la Soul et du Jazz ? Après Dreamgirls, Jennifer Hudson aura l’honneur de se glisser dans la peau de l’une des plus grandes interprètes de l’histoire de la chanson dans Respect, le biopic qui lui ait consacré. Et si certains doutaient encore de la performance de l’actrice oscarisée, le premier aperçu de celle-ci dévoilé ce 20 décembre par la MGM devrait convaincre les plus sceptiques…. Lire la suite >>

Disponible en librairie depuis le 28 novembre 2019, 194 pages, 18 €

Hans Zimmer, à qui l’on doit les musiques d’Interstellar, Inception ou encore The Dark Knight, composera la bande originale du remake de Dune réalisé par Denis Villeneuve. Le prestigieux casting comprend Timothée Chalamet, Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Stellan Skarsgard, Dave Bautista et Charlotte Rampling. . . . Deux ans après avoir composé la trame sonore de Blade Runner 2049, letalentueux Hans Zimmer, à qui l’on doit les musiques d’Interstellar, Inception ou encore The Dark Knight,composera la bande originale du remake de Dune, monument de la littérature de science-fiction, réalisé par Denis Villeneuve (Blade Runner 2049), comme l’indique une dépêche de l’Associated Press datée du 18 mars. La nouvelle a été confirmée par… Lire la suite >>

En salles en version restaurée 13 février 2019, avec Roger Daltrey, Ann-Margret, Robert Powell, Oliver Reed, Elton John, Eric Clapton, John Entwistle…

La Philharmonie de Paris consacre une exposition à la comédie musicale depuis le 19 octobre jusqu’au 27 janvier 2019. De Fred Astaire à John Travolta, de Cyd Charisse aux héroïnes de Jacques Demy, du Chanteur de Jazz à La La Land, un panorama en image et en musique pour découvrir la richesse et la diversité des comédies musicales. Retour sur cet événement à ne pas manquer.       « Jouer dans une comédie musicale, c’est faire preuve d’une diversité de talents qui engagent le corps et la voix plus que dans toute autre forme de spectacle. C’est faire émerger des… Lire la suite >>

Disponible en coffret 2 Blu-ray & 1 livre depuis le 22 novembre 2018, 192 pages, 49,90 €

Disponible chez Milan depuis le 6 novembre (numérique) et le 30 novembre (CD)

Le 17 octobre, les World Soundtrack Awards ont tenu leur cérémonie de remise des prix 2018 à l’occasion du Film Fest de Gand, Belgique. Invités d’honneur : Carter Burwell et Philippe Sarde.       Les World Soundtrack Awards ont célébré pour la dix-huitième année les compositeurs de musique pour le cinéma, dans le cadre du festival de Gand, le Film Fest Gent. Le flamboyant thème musical des WSA, composé par Elmer Bernstein, est le premier morceau joué ce mercredi soir sous la direction de l’habituel et talentueux Dirk Brossé. Cette année, le festival a abandonné l’atroce hangar habituel, à… Lire la suite >>

Depuis qu’il a renoncé à tourner au cinéma, John Carpenter fait la tournée des scènes musicales. Son spectacle, son et lumière dédiés à sa propre gloire cinématographique, n’a guère évolué depuis son concert au NIFFF il y a deux ans, mais semble ici désincarné. Un comble pour le créateur de personnages aussi légendaires que Michael Myers, Snake Plissken ou Jack Burton.       Le dernier long métrage du cinéaste John Carpenter remonte à 2011, avec The Ward. Il n’en avait d’ailleurs pas composé la musique. Le revoici en 2018 aux côtés d’un nouvel épisode d’Halloween réalisé par David Gordon Green, dont… Lire la suite >>

À l’occasion de la ressortie en salles le 10 octobre 2018 et de l’exposition à la Cinémathèque française, retour sur la bande sonore écrite par Ennio Morricone.

La dernière fois que John Williams avait dirigé le Chicago Symphony Orchestra était en 2012, pour l’enregistrement de la musique de Lincoln. Sans doute un des meilleurs orchestres américains selon le compositeur, ils ont à nouveau démontré ensemble pour ce soir du mois d’avril 2018 à quel point une parfaite maîtrise confine à l’émotion la plus pure. Une divine soirée, débordante d’émotions.       En 2012, la bande son de Lincoln avait reçu une nomination pour l’Oscar et le Grammy de la meilleure musique de film. Mais ce soir-là, le Président que l’on célèbre est John Williams. Il est… Lire la suite >>

À l’occasion du quarantième anniversaire de Grease, qui sera projeté à Cannes Classics en version restaurée au 71e Festival de Cannes, en présence de John Travolta, et de sa nouvelle édition 4K disponible dans les bacs, CineChronicle vous propose un top 25 des meilleures comédies musicales de tous les temps.       Hollywood et notamment les studios MGM en tête, avec la puissante et brillante Unité Freed, sont le berceau de la comédie musicale, genre typiquement américain. Grâce aux progrès techniques constants apportés par le cinéma sonore, les États-Unis misent sur la comédie musicale pour divertir un public qui… Lire la suite >>

Disponible depuis le 6 avril 2018 édité par WaterTower Music

Le concert du 7 mars dernier à Bordeaux a été le lancement du Festival Ciné-Notes, entièrement dédié à Philippe Sarde. Concerts, ciné-concerts et projections ont rythmé cette semaine inédite et riche en émotions, musicales et visuelles, convoquant aux cotés du compositeur les plus grands cinéastes français : Claude Sautet, Pierre Granier-Deferre, Georges Lautner, Costa-Gavras, Bertrand Tavernier, Jean-Jacques Annaud et Roman Polanski.       L’influence de Philippe Sarde dans l’histoire du cinéma français depuis 1970 est indiscutable. Il a accompagné, au long de ses 300 bandes originales, tous les styles, tous les genres et tous les cinéastes influents des années 1970-2000…. Lire la suite >>

Gabriel Yared n’est pas compositeur de musique de films mais compositeur pour le cinéma, il tient à cette nuance. Lui qui a commencé dans les années 70 comme orchestrateur pour les grands noms de la pop française a aujourd’hui près d’une centaine de BO à son actif, parmi lesquelles L’Amant et Le Patient anglais, respectivement César et Oscar de la meilleure musique. CineChronicle s’est entretenu avec cet artiste passionnant, à l’occasion du Festival d’Aubagne dont il est l’invité d’honneur, en retraçant son parcours, son approche sur le cinéma et la cinéphilie à travers la musique.       CineChronicle : Comment… Lire la suite >>

Du 19 au 25 mars se tiendra à Aubagne la 19e édition du FIFA, seul festival de cinéma en Europe consacré à la musique de film.       Dans quelques jours va s’ouvrir au pied du Garlaban la 19e édition du Festival International du Film d’Aubagne. Comme chaque année, le « festival de Cannes de la musique de film » proposera projections, concerts et rencontres aux nombreux festivaliers. CineChronicle sera à nouveau présent.   Cette année encore, le programme des réjouissances s’annonce chargé. La compétition officielle des longs-métrages, où les dix films projetés représenteront pas moins de onze pays, est des plus… Lire la suite >>

Disponible depuis le 2 mars 2018 (CD) et à partir du 23 mars (vinyle), édité par Milan Music.

Johann Johannsson, le compositeur de Premier Contact, récompensé pour Une Merveilleuse Histoire Du Temps, est décédé ce vendredi 9 février à 48 ans. Le maestro de l’émotion pure, qui aimait les silences autant que les notes, nous laisse un monde silencieux insupportable.       Jóhann Jóhannsson, né le 19 septembre 1969 à Reykjavik, Islande, est mort le 9 février 2018 à Berlin. Sa disparition à l’âge de 48 ans est un choc, et une très grande perte de l’un des plus grands compositeurs actuels de musique à l’image. Une dévastation. Il y a encore quelques jours, il se produisait… Lire la suite >>