À l’occasion de la sortie en salles ce 12 octobre de Voyage à travers le cinéma français, CineChronicle a eu l’opportunité de rencontrer Bertrand Tavernier pour évoquer brièvement ce fabuleux documentaire retraçant plus de 50 ans du cinéma hexagonal. . . . CineChronicle : La jeune génération est certainement susceptible de ne pas connaître des cinéastes comme Vigo, Renoir… Réaliser ce parfait outil pédagogique aujourd’hui est-il un appel volontaire à la jeunesse qui se désintéresse du cinéma français d’hier ? Bertrand Tavernier : Je tente de montrer que ce cinéma est vivant et qu’il peut parler aux plus jeunes générations. Si on est curieux, pourquoi… Lire la suite >>

En salles le 12 octobre 2016, avec la collaboration de Thiérry Frémaux, Jean Olle-Laprune, Stéphane Lerouge…

Disponibles en librarie le 12 mai 2022, 776 pages (tome 1) et 472 pages (tome 2), 30 € (print) – 35 € (print)

La 93e cérémonie des Oscars s’est tenue cette nuit à Los Angeles, célébrant les meilleurs films de 2020 après une année de pandémie. Donné grand favori, Nomadland de Chloe Zhao remporte trois Oscars, dont celui historique de la meilleure réalisation. The Father de Florian Zeller repart avec deux statuettes du meilleur scénario adapté et du meilleur acteur pour Anthony Hopkins. Voici le palmarès complet des Oscars 2021.       En 2020, les cinémas ont été fermés, les sorties des blockbusters ont été reportées et les plateformes de streaming ont pris le relais. L’épidémie a modifié la physionomie des films… Lire la suite >>

Disparu ce jeudi 25 mars à l’âge de 79 ans, le réalisateur français Bertrand Tavernier nous lègue une œuvre unique et exemplaire marquée par une exigence dont les seules limites étaient celles de son indéfectible passion.        La mort de Bertrand Tavernier se confond avec la disparition d’une mémoire. Le titre de son premier long métrage, L’Horloger de Saint-Paul (1974) qui lui valut le Prix Louis-Delluc et le Grand Prix du Jury à la Berlinale, est sur ce point emblématique.   Qu’il s’intéresse au film historique (Que la fête commence [1975] ; Le Juge et l’Assassin [1976] ; Un dimanche… Lire la suite >>

Disponible en librairie depuis le 9 février 2021, 128 pages, 30 € (print) – 23,99 € (numérique)

Disponible gratuitement sur la plateforme « Henri » de la Cinémathèque française du 17 février au 16 mars 2021

À l’occasion de sa réouverture ce 15 juillet, la Cinémathèque française se pare des répliques cultes de Louis de Funès. La première exposition consacrée à l’énergie sans borne du monument comique français propose de décortiquer la singularité de son talent. Plongée au cœur de la mécanique bien huilée d’un virtuose du rire.       « C’est fini oui ?! », « Ma biche ! », « Il en manque une ! », impossible pour beaucoup de lire ces répliques sans entendre la voix de Louis de Funès. Son timbre nasillard, ses gesticulations, sa mauvaise foi.   Qu’il soit patron, seigneur, paysan, critique culinaire, chef d’orchestre ou gendarme,… Lire la suite >>

Disponible depuis le 28 novembre 2018, 252 pages, 39,90 €

Il était une fois dans l’Ouest se dévoilait dans les salles obscures italiennes il y a cinquante ans. ‘Mémoires du Cinéma’ retrace l’histoire de la conception de ce classique et chef-d’œuvre du cinéma signé Sergio Leone via les notes de production, la presse de l’époque, le regard de quelques grands réalisateurs, et plus encore…         Après les succès commerciaux de Pour une poignée de dollars suivi de Et pour quelques dollars, Sergio Leone tourne Le Bon, la Brute et le Truand, un troisième western et le dernier volet de ce qui va devenir « la trilogie du dollar ». Trois films qui vont… Lire la suite >>

Mémoires du Cinéma vous propose de revenir sur la genèse tumultueuse de l’un des chefs-d’oeuvre d’Orson Welles : La Soif du Mal (Touch of Evil), sorti en 1958.       Il y a 60 ans, en février 1958, sortait aux États-Unis, en double programme, une production Universal à petit budget, Touch of Evil. Présenté comme un film noir de série B, adapté d’un roman policier de Whit Masterson, il réunissait au casting Charlton Heston alors au sommet, Janet Leigh et Orson Welles qui en assurait également la réalisation. Le film marquait le retour aux États-Unis de Welles, l’« enfant terrible… Lire la suite >>

2017 se termine! C’est l’heure du bilan et ce qu’il faut retenir de cette année cinématographique. Cette fois, pas de top de la rédaction, mais des tops de chacun des rédacteurs (cinéma, livres, séries, bandes originales) en expliquant leur choix.       2017 fut encore une année mouvementée, battant très certainement la précédente. Ces douze derniers mois ont été ponctués par deux grands bouleversements et des changements en perspective. L’année a été marquée par l’affaire Harvey Weinstein, accusé de viol et de harcèlement sexuel par de nombreuses femmes, qui a explosé début octobre dans le New York Times et le New Yorker. Le mogul… Lire la suite >>

2016 touche à sa fin. Voici le top de la rédaction de CineChronicle et un tour d’horizon de ce qu’il faut retenir de cette année cinéma et séries. . . . Mouvementée sur tous les fronts, socialement, politiquement, culturellement, 2016 est très certainement une année qu’on quitte sans regret. Mais à la fois tumultueuse, dynamique et marquée par le deuil, elle reste riche en propositions sur grand et petit écrans. En témoignent les différents classements des rédacteurs de CineChronicle (page 2) qui mettent en lumière la pluralité d’un cinéma parvenu à ravir, émerveiller et à surprendre malgré tout. Le classement final… Lire la suite >>

    La nouvelle va ravir les cinéphiles et autres amateurs du grand cinéaste italien Michelangelo Antonioni. La Galerie Cinéma à Paris présente, du 12 avril au 14 juin 2014, l’exposition du photographe belge Harry Gruyaert, Hommage à Antonioni – Variations sous influence. Membre de la prestigieuse coopérative Magnum Photos depuis 1981, Gruayert fut l’un des premiers utilisateurs de la couleur pour signer ses clichés.   Véritable amateur du 7e art, il a présenté en 2009 un film, Variations sous influence, illustrant ses propres travaux, soutenus par différents extraits vidéos, lesquels sont issus de ses propres films et ceux de… Lire la suite >>

La 42e cérémonie des César a délivré son palmarès : belle victoire pour Elle, sacré meilleur film, et Isabelle Huppert, meilleure actrice. Divines, Juste la fin du monde et Ma vie de Courgette sont également les grands gagnants de la soirée. . . . Calme, très calme fut cette 42e cérémonie des César, qui s’est tenue ce 24 février à la salle Pleyel à Paris. Jérome Commandeur, maître de cérémonie, a cependant tenu son rang sans trop de malaise mais l’énergie n’était pas vraiment au rendez-vous. L’acteur et humoriste français a interprété Wake me up before you go go, en hommage à George Michael, décédé en… Lire la suite >>

Alain Terzian, président de l’Académie des César, a dévoilé les nommés lors de la conférence de presse qui s’est tenue au restaurant Le Fouquet’s ce mercredi 25 janvier 2017 au matin : Elle et Frantz récoltent 11 nominations chacun. . . . Toujours pas de président pour la 42e cérémonie des César après le renoncement de Roman Polanski, suite aux différentes polémiques déclenchées sur les réseaux sociaux, dont Osez le Féminisme, concernant sa désignation le 18 janvier dernier. L’acceptation du réalisateur franco-polonais de 83 ans, poursuivi pour son affaire de viol aux États-Unis depuis 1977, n’est sans doute pas plus à blâmer que ceux qui ont fait… Lire la suite >>

. . . Quelques mois après avoir présenté MIDNIGHT SPECIAL (notre critique) à Berlin, Jeff Nichols est sur la croisette avec LOVING (notre critique), présenté en compétition. Si on retrouve Michael Shannon ici aux côtés de Joel Edgerton et Ruth Negga, l’histoire est bien différente. Située en 1958, à l’époque du combat pour les droits civiques, dans une Amérique ségrégationniste, elle s’inspire de faits authentiques et du combat qu’a dû mener pendant près de neuf ans le couple mixte Richard Perry Loving et Mildred Jeter, dont le mariage a été jugé illégal en Virginie. . Le second film de la journée concernait PATERSON (notre… Lire la suite >>

Cannes Classics a dévoilé hier au soir sa sélection de chefs-d’œuvre restaurés, avec au programme toujours un large panel de belles (re)découvertes, et un documentaire sur le cinéma français en avant-première mondiale, signé Bertrand Tavernier. . . . Cannes Classics, c’est toujours un plaisir de fin gourmet cinéphile dont le programme cette année ne déroge pas à la règle. Si Costa-Gavras fut l’invité d’honneur dans l’édition précédente, la section détourne un peu les codes cette année en présentant en avant-première mondiale le nouveau bébé de Bertrand Tavernier, Voyage à travers le cinéma français. Ce documentaire, d’une durée de 3h15, est décrit comme « un travail de citoyen et d’espion, d’explorateur et de peintre,… Lire la suite >>