C’est officiel ! James Bond sera accompagné de la talentueuse Billie Eilish pour son générique musical. Coup de chapeau pour la jeune artiste américaine, qui fait son entrée au cinéma par la plus grande des portes. Le nouveau chapitre du plus célèbre des agents secrets dévoile sa tracklist. Après avoir annoncé Hans Zimmer comme compositeur de Mourir peut attendre (No Time to die), la production de James Bond a récemment dévoilé l’interprète du thème musical du prochain opus. Et c’est la chanteuse Billie Eilish, qui a eu la chance d’être choisie. Du haut de ses 18 ans,… Lire la suite >>
James Bond : Billie Eilish choisie pour interpréter le générique de Mourir peut attendre
Le plus prisé des compositeurs français rejoint l’adaptation animée de Pinocchio, dont Guillermo Del Toro tire les ficelles pour Netflix. Le Pinocchio animé de Guillermo Del Toro s’étoffe peu à peu avec une nouvelle recrue : le compositeur Alexandre Desplat vient prendre part au projet pour composer la musique du film. Selon Film Music Reporter, l’auteur à l’origine de la bande originale des Filles du Docteur March (Little Women) de Greta Gerwig, sera chargé de mettre en musique et de composer les chansons originales du long-métrage distribué par Netflix, et développé depuis près de dix ans par… Lire la suite >>
Hans Zimmer va mettre en musique le prochain James Bond
Hans Zimmer va remplacer Dan Romer pour créer les thèmes de Mourir peut attendre (No Time to Die), le prochain volet des aventures de 007. Pas le temps de gamberger, il faut penser stratégie. Hans Zimmer est affecté à la dernière minute sur un projet d’ampleur : Mourir peut attendre (No Time to Die), le nouveau James Bond, porté par Daniel Craig pour la cinquième et dernière fois. Variety rappelle que la suite de 007 Spectre a déjà connu moult rebondissements, dont le départ en 2018 de Danny Boyle, son réalisateur initial, et de son scénariste John Hodge… Lire la suite >>
Respect : Jennifer Hudson rayonne en Aretha Franklin dans un premier teaser
L’actrice et chanteuse afro-américaine incarne la Queen of Soul dans un premier teaser lumineux. Quel rôle plus prestigieux pour une chanteuse que celui d’Aretha Franklin, légende du Rythm and Blues, du Gospel, de la Soul et du Jazz ? Après Dreamgirls, Jennifer Hudson aura l’honneur de se glisser dans la peau de l’une des plus grandes interprètes de l’histoire de la chanson dans Respect, le biopic qui lui ait consacré. Et si certains doutaient encore de la performance de l’actrice oscarisée, le premier aperçu de celle-ci dévoilé ce 20 décembre par la MGM devrait convaincre les plus sceptiques…. Lire la suite >>
Livre / De Wagner au cinéma. Histoire d’une fantasmagorie : critique
Disponible en librairie depuis le 28 novembre 2019, 194 pages, 18 €
Hans Zimmer composera la bande originale de DuneÂ
Hans Zimmer, à qui l’on doit les musiques d’Interstellar, Inception ou encore The Dark Knight, composera la bande originale du remake de Dune réalisé par Denis Villeneuve. Le prestigieux casting comprend Timothée Chalamet, Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Stellan Skarsgard, Dave Bautista et Charlotte Rampling. . . . Deux ans après avoir composé la trame sonore de Blade Runner 2049, letalentueux Hans Zimmer, à qui l’on doit les musiques d’Interstellar, Inception ou encore The Dark Knight,composera la bande originale du remake de Dune, monument de la littérature de science-fiction, réalisé par Denis Villeneuve (Blade Runner 2049), comme l’indique une dépêche de l’Associated Press datée du 18 mars. La nouvelle a été confirmée par… Lire la suite >>
Ressortie / Tommy de Ken Russell : critique
En salles en version restaurée 13 février 2019, avec Roger Daltrey, Ann-Margret, Robert Powell, Oliver Reed, Elton John, Eric Clapton, John Entwistle…
Expo Comédies musicales à la Philharmonie : un voyage immersif et ludique au coeur d’un genre intemporelÂ
La Philharmonie de Paris consacre une exposition à la comédie musicale depuis le 19 octobre jusqu’au 27 janvier 2019. De Fred Astaire à John Travolta, de Cyd Charisse aux héroïnes de Jacques Demy, du Chanteur de Jazz à La La Land, un panorama en image et en musique pour découvrir la richesse et la diversité des comédies musicales. Retour sur cet événement à ne pas manquer. « Jouer dans une comédie musicale, c’est faire preuve d’une diversité de talents qui engagent le corps et la voix plus que dans toute autre forme de spectacle. C’est faire émerger des… Lire la suite >>
Livre et Blu-ray / Woodstock. Three Days of Peace and Music : critique
Disponible en coffret 2 Blu-ray & 1 livre depuis le 22 novembre 2018, 192 pages, 49,90 €
Musique / Les Veuves par Hans Zimmer : critique
Disponible chez Milan depuis le 6 novembre (numérique) et le 30 novembre (CD)
World Soundtrack Awards : une 18e édition pleine de panache
Le 17 octobre, les World Soundtrack Awards ont tenu leur cérémonie de remise des prix 2018 à l’occasion du Film Fest de Gand, Belgique. Invités d’honneur : Carter Burwell et Philippe Sarde. Les World Soundtrack Awards ont célébré pour la dix-huitième année les compositeurs de musique pour le cinéma, dans le cadre du festival de Gand, le Film Fest Gent. Le flamboyant thème musical des WSA, composé par Elmer Bernstein, est le premier morceau joué ce mercredi soir sous la direction de l’habituel et talentueux Dirk Brossé. Cette année, le festival a abandonné l’atroce hangar habituel, à … Lire la suite >>
Retour sur le concert John Carpenter à la salle Pleyel
Depuis qu’il a renoncé à tourner au cinéma, John Carpenter fait la tournée des scènes musicales. Son spectacle, son et lumière dédiés à sa propre gloire cinématographique, n’a guère évolué depuis son concert au NIFFF il y a deux ans, mais semble ici désincarné. Un comble pour le créateur de personnages aussi légendaires que Michael Myers, Snake Plissken ou Jack Burton. Le dernier long métrage du cinéaste John Carpenter remonte à 2011, avec The Ward. Il n’en avait d’ailleurs pas composé la musique. Le revoici en 2018 aux côtés d’un nouvel épisode d’Halloween réalisé par David Gordon Green, dont… Lire la suite >>
À l’occasion de la ressortie en salles le 10 octobre 2018 et de l’exposition à la Cinémathèque française, retour sur la bande sonore écrite par Ennio Morricone.
La dernière fois que John Williams avait dirigé le Chicago Symphony Orchestra était en 2012, pour l’enregistrement de la musique de Lincoln. Sans doute un des meilleurs orchestres américains selon le compositeur, ils ont à nouveau démontré ensemble pour ce soir du mois d’avril 2018 à quel point une parfaite maîtrise confine à l’émotion la plus pure. Une divine soirée, débordante d’émotions. En 2012, la bande son de Lincoln avait reçu une nomination pour l’Oscar et le Grammy de la meilleure musique de film. Mais ce soir-là , le Président que l’on célèbre est John Williams. Il est… Lire la suite >>
Top 25 des meilleures comédies musicales de tous les temps
À l’occasion du quarantième anniversaire de Grease, qui sera projeté à Cannes Classics en version restaurée au 71e Festival de Cannes, en présence de John Travolta, et de sa nouvelle édition 4K disponible dans les bacs, CineChronicle vous propose un top 25 des meilleures comédies musicales de tous les temps. Hollywood et notamment les studios MGM en tête, avec la puissante et brillante Unité Freed, sont le berceau de la comédie musicale, genre typiquement américain. Grâce aux progrès techniques constants apportés par le cinéma sonore, les États-Unis misent sur la comédie musicale pour divertir un public qui… Lire la suite >>
Musique / Ready Player One par Alan Silvestri : critique
Disponible depuis le 6 avril 2018 édité par WaterTower Music
Le concert du 7 mars dernier à Bordeaux a été le lancement du Festival Ciné-Notes, entièrement dédié à Philippe Sarde. Concerts, ciné-concerts et projections ont rythmé cette semaine inédite et riche en émotions, musicales et visuelles, convoquant aux cotés du compositeur les plus grands cinéastes français : Claude Sautet, Pierre Granier-Deferre, Georges Lautner, Costa-Gavras, Bertrand Tavernier, Jean-Jacques Annaud et Roman Polanski. L’influence de Philippe Sarde dans l’histoire du cinéma français depuis 1970 est indiscutable. Il a accompagné, au long de ses 300 bandes originales, tous les styles, tous les genres et tous les cinéastes influents des années 1970-2000…. Lire la suite >>
Entretien avec Gabriel Yared, invité d’honneur du Festival international du FIlm d’Aubagne
Gabriel Yared n’est pas compositeur de musique de films mais compositeur pour le cinéma, il tient à cette nuance. Lui qui a commencé dans les années 70 comme orchestrateur pour les grands noms de la pop française a aujourd’hui près d’une centaine de BO à son actif, parmi lesquelles L’Amant et Le Patient anglais, respectivement César et Oscar de la meilleure musique. CineChronicle s’est entretenu avec cet artiste passionnant, à l’occasion du Festival d’Aubagne dont il est l’invité d’honneur, en retraçant son parcours, son approche sur le cinéma et la cinéphilie à travers la musique. CineChronicle : Comment… Lire la suite >>